martes, 17 de abril de 2012

Cáncamo de Marco


Cáncamo de Marco
el viaje al origen del afecto *

 
Era la feria del libro capítulo Mérida del año 2008, llegué invitado por el Instituto de Cultura del Estado, para leer en un homenaje a William Osuna que acababa de recibir el premio nacional de literatura. El lugar de encuentro fue La Casa Voce y entre los poetas invitados estabamos Benito Mieses, Stephen Marsh, Yuri Patiño, Rodolfo Quintero Noguera, Karelyn Buenaño, Hermes Vargas, Julio Valderrey y el Poeta homenajeado.
 
Junto a ese grupo de poetas un novel poeta, desconocido para muchos pero con mucho camino recorrido en otros continentes, sobre todo en la extinta URSS específicamente en la ciudad de Moscú y en la ex- Yugoslavia, Marco Aurelio Rodriguez, tuvo la oportunidad de compartir sus poemas con el grupo de personas que nos dimos cita convocados por ese homenaje permanente a la palabra. Su lectura esa noche se centró en poemas que dibujaban sus impresiones sobre esas tierras y el sentimiento de su estadía en la unión soviética.
 
Los Poemas de Moscú se quedaron en mi memoria resonando como colgados en el clavito de sal que recoge el poeta en su imaginario, regalándonos la lectura de una Moscú, enternecedora, sutil, dulce y nostálgica.

El poeta y yo iniciaríamos una amistad soportada en la palabra, en el poema y en el espíritu de dar a conocer sus textos que hasta ese momento formaban parte de un cuaderno íntimo que el poeta no se decidía a mostrar con suficiente fuerza.

Volver de la Unión Soviética a Venezuela después de tantos años acercó al poeta a un país que como bien lo señala, le tocó reconquistar. pero por otra parte el poeta sentía la necesidad de que este país lo reconquiste. Y en esa batalla de sueños, de cantos, y de silencios el poeta logró desempolvar toda una memoria poética recogida desde sus inicios como estudiante en Moscú, como residente y estudiante en Yugoslavia y como comunicador y creativo en esta su patria que lo recibió, no sin antes ponerle los obstáculos, con los que suele encontrarse quien luego de una ausencia postergada, regresa a su país a reencontrarse con su verdad, con su esencia, con sus viejos amigos y enemigos, con su realidad.

En ese oficio constante con la escritura, Marco Aurelio lograr concebir dos libros que recogen la experiencia cosechada durante mas de treinta años de vida. Movido por el impulso de un movimiento editorial que se desarrolla en el país siente la seguridad para mostrarlo sin el temor de ser rechazado, cuestionado, ni etiquetado por espacios y empresas que convirtieron en fantasma el riesgo de publicar autores inéditos sobretodo en el género poesía. Hoy el impulso de iniciativas novedosas revolucionarias y alternativas tiende puentes a Marco Aurelio para poder dejar de manifiesto su testimonio poético de vida y su apuesta a contribuir desde sus poemas a enriquecer, oxigenar y hacer lucir el lenguaje.
Cáncamo el libro que nos convoca esta compuesto por una serie de poemas cargados de una lírica de sumo peso que se mueve entre las aguas del deseo, la soledad, la memoria y una cercanía constante con la muerte.

Como en Rene Char, Marco Aurelio apuesta a la brevedad y logra simplificar en pequeños criptogramas un sumo de imágenes que hacen estallar el ensueño

A estas altas horas de tu espalda,
sólo me quedan los celos.

La magia de las palabras para hechizar y desbordar pasiones se juntan como amarras de hilos conductores que siempre terminan girando entre dos temas universales que por dialéctica poética se confrontan: la vida y la muerte; el amor y el despecho; la victoria y la derrota
 
Todo esto se congrega en un cáncamo de resonancias donde el poeta, cual barca que navega en el tiempo, va dejando testimonio de un tiempo vivido que ha logrado transitar por diversidad de rutas marinas, terrestres y espirituales, por la senda de sueños postergados, de profundas desilusiones y de cierto dolor marcado por una nostalgia infinita que no hace mella sino que revive el espíritu del poeta para sobreponerse de la muerte, del dolor, del destierro y tener la fortaleza de ofrecer el corazón, la palabra y el silencio, cargados de una compañía imponente, a todo aquel a quien guarda en sus afectos.



Cáncamo es un canto a los territorios del duelo y la desolación como respuesta natural frente a la muerte
Qué fácil hubiera sido
que siguieras vivo. …

Piénsalo,
anda
y ahórranos el rato.”

Es un libro donde la seducción también se amarra para desde el sortilegio de la palabra hacerse sentir en el oído femenino que desea ser conquistado por el poema

Confieso
que he visto estrellas
en tus dedos”
Tu cuerpo
es la tierra
que habito”

Ante el desamor, la desilusión o el desconcierto, el poeta apuesta a una espera que es victoria en el poema la desolación es vencida por la acción implícita en el verso que logra deshacer todo dolor y abrir caminos en la barca del lenguajes para pescar 
 
Me sacó el corazón
de los caminos
torcidos.”

Para el poeta el amor es previo al aliento iniciático que da vida a todas las cosas. Es el génesis de todo testimonio de existencia. Es el estado donde se originan el bien y el mal. Desde él se dibuja la rosa de los vientos que dicta los rumbos del afecto

Antes de la brisa
está el amor.”

Marco Aurelio es una barca y su libro Cáncamo reúne las amarras de gran parte de los sentimientos originarios que constituyen la condición humana. Navegar estas paginas atados a una extensa gama de sentimientos hacen de este libro testimonio lírico y aporte puntual a la voz delicada y gentil que forma parte de la inmensa gama de tonos que conforman a la poesía universal 
 
El vodka, el canto de la balalaica, las lecturas de Bulgakov, Dostoievski, la experiencia viva de La Guayra y el recuedo de Yugoslavia viajan atados a este Cáncamo que hoy ofrece a nosotros, para atar los cabos de un ensueño que desde ya nos lleva a navegar por toda la poesía

José Javier Sánchez

Torres del Silencio, 6 de julio de 2011

* Prólogo del libro  "Cáncamo" de Marco Aurelio Rodríguez, Editorial la Mancha. (2012)

 

viernes, 23 de marzo de 2012

Variaciones sobre Variaciones urbanas




Variaciones sobre Variaciones urbanas


Yo no quiero que piensen que soy sólo una palabra
Yo soy poesía
Yo asumo la riqueza del verbo
¡Soy poesía!
Xoralys Alva

Tal vez este fragmento del poema “Poesía I” pueda servir de prólogo a "Variaciones urbanas"  primer libro de la poeta Xoralys Alva*, editado por el Colectivo de Ediciones La Mancha (2011), que desde estas líneas asume su compromiso con y por la palabra y nos convoca a que alcancemos a leer un trozo del todo que conforma a la ciudad, ya que asumiendo la riqueza del verbo, la poeta se atrevé en cada poema a dejar en nosotros su lectura de esta inmensa, tormentosa y adorada urbe.
Los poemas de Xoralys Alva presentes en este libro me permiten reencontrarme con los primeros versos de Alejandra Pizarnik, envueltos en la fuerza de un verbo en constante crecimiento y rebelión, colmados de un poder interior que se abre paso con el lenguaje para encontrarse desde allí con la ciudad y su tiempo. Lenguaje y silencio, son al igual que en Pizarnik, ejes que articulan la poesía de Alva. A través de la palabra espera alcanzar la meta esencial; pero también a través de la expresión constante de ese silencio que la hace reflexionar y verse a sí misma en un universo de posibilidades, que en primer momento deberá resolver con el lenguaje. Hasta tanto no se resuelvan, no encuentren cabida en él, permaneceran allí acompañandola calladas; pero no inmóviles.
A través de este libro asistimos a un encuentro de constante irreverencia con la ciudad. Con música propia, con incandescencia, Variaciones urbanas rinde un homenaje ritual a la ciudad y a su montaña El Ávila, tótem místico de simbología de la urbe. A través de la montaña y sus verdes follajes se humaniza la existencia citadina. Existe un espacio para el respire, para la recreación, para el descanso, pero este no es el todo, porque el libro, tal como su nombre sentencia, alterna los espacios de existencia y cada uno de ellos se redimensiona para exaltar, condenar, siluetear y vivir con suma intensidad la dinámica de la urbe.
Existe una musicalidad, un ritmo en el desarrollo de los poemas que se yuxtaponen como instrumentos musicales y notas de una pieza de jazz, logrando conformar en diversos fragmentos una silueta de esta ciudad y sus suburbios.
En el tránsito por este poemario hallamos diversidad de voces que acompañan a nuestra querida poeta y que a su vez dictan premisas para marcar maneras de ver y leer a la ciudad. Voces que no sólo están con ella, en la mayoría de los textos, sino que desde la exterioridad de su conciencia dictan las líneas y construyen las imágenes para desarrollar este viaje. Nuestra poeta reconoce sus voces interiores y por eso nos afirma en un poema:

El que escribe no eres tú
no soy yo
el que escribe, es otro.

Pero lo que surge de su propia voz, de su conciencia social, de su sensibilidad es el repudio y la condena a las rutinas burocráticas de las ciudades donde las dinámicas estériles y alienantes limitan los espacios para la eclosión del acto poético y donde se condena a sus ciudadanos a una eterna espera de cambios que deberían generarse primero en cada conciencia individual:

Mientras,
el arte espera paciente
por ser llamado al bate.

El libro se bifurca por distintas vertientes poéticas: acueductos, ríos, quebradas, que se desprenden de la montaña poética que constituye la voz de nuestra autora.
Xoralys escribe desde la ciudad pero también se lee a sí misma. En esa lectura es víctima y victimario dejando en claro que es sujeto corresponsable de todo el constructo imaginario de la ciudad.
La ventana como arquetipo es el ojo desde donde observa a la ciudad y a las manifestaciones que en ella se desarrollan, desde allí percibe toda la angustia y la pasión por la existencia presente en la calle. El subterráneo atraviesa la ciudad y transporta toda la desesperación de su rutina y la ventana es ese cinematógrafo donde se percibe la realidad que interpreta esa voz interna, constante, inmaterializada que, de una u otra forma, modela su conducta; pero a su vez la poeta se deja ver sin mayores pretensiones que la de ser reconocida como la conciudadana, testigo y protagonista, sujeto y objeto, de todas las manifestaciones que esconden los mitos y develan los ritos urbanos:

A través de la ventana en el metro:
fémina diáfana de ojos grandes
cúmulos de rostros se funden con el mío
hombres sin nombre
desolación, agobio.

En este libro la ciudad arde y Xoralys junto con ella. La destrucción no tiene cabida en estas líneas, por ello, desde su poesía, la poeta acude al rito milenario y lúdico de convocar la lluvia con sus mantras para que continúe ocurriendo el milagro de la vida:

Señor, haz que llueva
que las lágrimas del cielo tomen la tierra
pues el Ávila se quema
(...)
haz que se eleven las voces al agua
(...)
haz que renazca la vida por el pulmón de Caracas...

En Variaciones urbanas la lluvia es el símbolo renovador de toda existencia. El agua signa los estados de ánimo y se hace presente en el juego, en la rutina, en el sueño y en las pasiones que se desprenden de la experiencia de vivir y se manifiesta en los versos de nuestra mágica poeta.
Esa mirada desde las ventanas, esa lluvia constante, esa relación con el mar y la montaña y esa cercanía íntima afectiva con el ser amado constituyen el componente ritual de este libro.
Pero la soledad es la que se desplaza en cada uno de los versos; porque la poeta hace sentirla en las pausas, de las que se hace, para poder respirar, y en cada uno de los silencios, muchas veces ocultos y otras explícito, se logra percibir:

Trato de hablar
de decirte cuánto
pero más puede el silencio.

Esta soledad no se manifiesta como tragedia o derrota ni detiene a la autora en juegos nostálgicos. La soledad se asume como forma de vida que no altera el estado de ánimo ni genera dependencias afectivas, sino como experiencia para la creación y para el crecimiento íntimo:

Si no estuviera sola
esperaría por tus huellas.

La soledad no la detiene, al contrario, la impulsa a seguir avanzando, pues se reconocen otros derroteros para la conformación de su poética. Ante la soledad, la memoria. El recuerdo como lana que teje los afectos. La abuela Olga como responsable en este libro del yo lector de nuestra poeta, de ese yo eterno niño, de ese yo que germina en la experiencia de la significación de ese encuentro y desencuentro que marca el significado de la pérdida y que en un verso logra resemantizar:

Duelo por dentro en el recuerdo de tu ausencia.

En el poema “La meta”, sostenido en un fragmento de Dylan Thomas, el mar se convierte en el escenario para la experiencia del viaje, donde al igual que las Ítacas de Cavafis, la suma de todo el recorrido, es el premio que se recibe como experiencia afectiva personal a una constante lucha por alcanzar lo que se proponga, para una vez logrado expresar:

...y pude sentirlo.
Ya estaba en ese lugar
sin estar nunca.

La magia de estas Variaciones urbanas, la percibo con mayor fuerza en ese poema crónica-testimonio, “Ciudad de humo”, donde la condición de ciudadana de Xoralys, su compromiso de poeta y su necesidad de hacer crónica queda refleja. Ya que en este poema, testimonio-autobiográfico, nos muestra su experiencia diaria con las calles, con el ritmo, con el roce, con la bulla, de su ciudad:

Camino y allí estás
en los bancos de la plaza, en la brisa 
en los diarios, en la cháchara de la gente.  


Xoralys Alva y variaciones urbanas se hacen a partir de este momento un espacio en nuestra poesía y seguro estoy que será el comienzo de una poesía que eclosiona y que va en constante ascenso, que seguirá creciendo en ese viaje significativo de la creación. Demos la bienvenida a este libro que contribuye a seguir dibujando los horizontes de nuestra eterna ciudad.


José Javier Sánchez









        * Xoralys Alva. Poeta Venezolana, Licenciada en Letras, (UCV), Editora, Atleta de Aguas Abiertas, Productora, Fue Editora de Fundación Editorial el perro y la rana, formo parte del Colectivo La Mancha. Grupo Editorial.

                                    











 

miércoles, 7 de marzo de 2012

Pabellón Infantil pondrá a volar la imaginación de los niños y niñas

Pabellón Infantil pondrá a volar la imaginación de los niños y niñas

origami
Durante la Filven 2012
La 8va Feria Internacional del Libro de Venezuela-Filven 2012 se prepara para recibir en el Pabellón Infantil a todos los niños y niñas desde el próximo sábado 10, hasta el domingo 18 de marzo de 10:00 am a 6:00 pm
En el lugar los presentes podrán disfrutar de: Talleres, títeres, cuentacuentos, presentaciones de teatro, cine, juegos tradicionales, origami, elaboración de instrumentos musicales, canto de décimas, lecturas dramatizadas, recital de poesía infantil, entre otras actividades que los pequeños de la casa no pueden perderse.
Entre las actividades más resaltantes se encuentra Cuéntame que te cuento, donde la agrupación Cuentos de todos los días y Grupo de Teatro Embarazo Añoso, contarán historias de los más conocidos personajes, como lo son Tío Tigre y Tío Conejo.
También, se realizará la proyección de Water Tournier, un cine-foro creativo de la película Cuentos de la Selva, basada en los clásicos de la literatura latinoamericana, escrito por Horacio Quirog.
tiotigre
Asimismo, habrá un taller de Origami, un arte educativo en el cual las personas desarrollan su expresión artística e intelectual, esta técnica es la transformación del papel en formas de distintos tamaños.
Los juegos tradicionales en Venezuela han representado la cultura popular por gran cantidad de tiempo, es por eso que en el pabellón Infantil se realizan una series actividades para enseñar a los niños y niñas a conocerlos y valorarlos.
Estas son algunas de las actividades que se desarrollarán en el Pabellón Infantil como parte de la 8va Feria Internacional del Libro- Filven 2012 y se realizarán gracias a el esfuerzo del Ministerio del Poder popular para la Cultura a través del Centro Nacional del Libro y demás instituciones e individualidades, quienes desarrollan una destacada labor para darle promoción y lograr un acercamiento de la niña y el niño al libro y la lectura.
Programación
Sábado 10 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller de Letras saltarinas, a cargo de Diana Gómez, Patricia Ulloa y Gabriela Martínez. Instituto del Patrimonio Cultural.
11:00 a 11:45: Cuéntame que te cuento, como parte de los Cuentos de Tio Tigre y Tío Conejo, a cargo de la agrupación Cuento de todos los días y Grupo de Teatro Embarazo Añoso.
12:00 a 12:45 pm: Taller sobre Derecho al buen trato a cargo de la Defensoría del Pueblo.
1:00 a 01:45: Taller de Origami, a cargo de Juan Carlos Torres. Por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45: Taller sobre Una caja de emociones sobre un río de palabras, a cargo de Maryuri Goicochea y Natacha Hernández, por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y la Red de Bibliotecas Públicas.
3:00 a 3:45: Revista Tricolor. Relanzamiento con los niños de Caracas y actividades de animación con Omar Cruz y Luiz Carlos Neves(Brasil).
4:00 a 5:45: Proyección de Micros de Walter Tournier y Kinetos. Función Cuentos a la sombra con sarta de cuentos / Taller de sombras Chinescas. Fundación Cinemateca Nacional.
Domingo 11 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller sobre Conociendo nuestras fiestas, a cargo de Nélida Resquiz, Jenifer Baudet y Gabriela Martínez; por parte del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC).
11:00 a 11:45 am: Festival Infantil Miguel Vicente Pata Caliente, a cargo de Flor Martínez; por parte de Fundarte.
1:00 a 01:45 pm: Juegos tradicionales, por parte del Gabinete Estadal de Cultura en Caracas.
2:00 a 2:45 pm: Juguemos con petroglifos, a cargo de Diana Gómez, Patricia Ulloa y Corina Pachano; por parte del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC).
3:00 a 3:45 pm: Échame un cuento, a cargo cargo de Yanuva León, Katherine Castrillo, Edgar Abreu Alejandro Madero. Fundación Editorial El perro y la rana.
4:00 a 4:45 pm: Proyección de Micros de Walter Tournier / Cine-foro creativo: Cuentos de la selva
Lunes 12 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller sobre Una canoa de cuentos y Escritura creativa y encuadernación artesanal, a cargo de Margarita Hernández; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y la Red de Bibliotecas Públicas.
11:00 a 11:45 am: Taller plástico literario Contamos una historia, a cargo de Mirelys Morales, Rosa Oropeza y Marianny Bolívar; por parte de la Galería de Arte Nacional.
12:00 a 12:45 pm: Taller: ¿Cuánta agua hay en el planeta?, Isidoro, el pececito del Guaire. Flota o no flota. Comunicación en el agua. Como pez en agua; a cargo de Grecia Hernández y Tatiana Wiedeman.; por parte del Museo de Ciencias.
1:00 a 1:45 pm: Títeres Grupo Teatral de la UPEL; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45 pm: Cátedra Viva con el Escritor de Literatura Infantil, a cargo de Luis Dario Bernal Pinilla (Colombia).; por parte de la Fundación Casa del Artista.
3:00 a 3:45 pm: Taller de animación a la lectura sobre La Murga de los cuentos; a cargo de Maite Dautant. Banco del Libro.
4:00 a 4:45 pm: Taller de Origami, a cargo de Flor Martínez; por parte de FUNDARTE.
Martes 13 de marzo
10:00 a 10:45 am: La abuela cuenta, a cargo de Nélida Resquiz, Jenifer Baudet y Gabriela Martínez; por parte del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC).
11:00 a 11:45 am: Estampa y cuenta tu viñeta, a cargo de Ingrid Briceño, Eudis Gamboa y Betzabeth Blanco; por parte del Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez.
12:00 a 12:45 pm: Taller sobre Mosquitos tan pequeños tan peligrosos, a cargo de Grecia Hernández., por parte del Museo de Ciencias.
1:00 a 1:45 pm: Elaboración de instrumentos musicales, a cargo de Arturo Mariño; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45 pm: Taller de Origami titulado Plegando y desplegando cuentos, a cargo de Gilbys Oca y Marglin Mújica; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y Red de Bibliotecas Públicas.
3:00 a 3:45 pm: Taller de animación a la lectura Grandes Personajes, a cargo de Carmen Martínez; por parte del Banco del Libro.
4:00 a 4:45 pm: Proyección de Micros de Walter Tournier / Cine-foro creativo: Dragones - Destino de Fuego (Perú); por parte de la Fundación Cinemateca Nacional.
Miércoles 14 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller titulado Jugando y creando coloritmos, a cargo de Jhony Fung y Nataly Guevara, por parte del Museo Alejandro Otero.
11:00 a 11:45 am: Taller recreativo Cultural didáctico, a cargo del Gabinete Estadal en Caracas.
12:00 a 12:45 pm: Cuento sobre El Burrito Inteligente, a cargo de Grecia Hernández; por parte del Museo de Ciencias.
1:00 a 01:45 pm: Canto de décimas, a cargo de Alejandro Moreno; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45 pm: Taller sobre Una canoa de cuentos, escritura creativa y encuadernación artesanal, a cargo de Nairuby Figueroa y Ana Fernández; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y la Red de Bibliotecas Públicas.
3:00 a 03:45 pm: Taller de animación a la lectura Ilustrando los cuentos, a cargo de Reiva Blanco; por parte del Banco del Libro.
4:00 a 04:45 pm: Proyección de Micros de Walter Tournier / Cine-foro creativo: Teo - cazador intergaláctico (Perú); por parte de la Fundación Cinemateca Nacional.
Jueves 15 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller sobre Cómo convertir agua cruda en agua potable, a cargo de Hidrocapital.
11:00 a 11:45 am: Cortos la Maleta viajera. Proyección de Micros de Walter Tournier, por parte de la Fundación Cinemateca Nacional.
12:00 a 12:45 pm: Taller Si hay agua, hay vida. A cargo de Tatiana Wiedeman y Grecia Hernandez; por parte del Museo de Ciencias.
1:00 a 01:45 pm: Cátedra Viva con el Escritor de Literatura Infantil Oswaldo Antonio González Sánchez; por parte de la Fundación Casa del Artista.
2:00 a 02:45 pm: Taller de Origami titulado Plegando y desplegando cuentos, a cargo de Rosa Villasmil; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y la Red de Bibliotecas Públicas.
3:00 a 3:45 pm: Candumbe de Cuentos. Taller de animación a la lectura a cargo de Cristina de Molinatti; por parte del Banco del Libro.
4:00 a 4:45pm: Teatro infantil grupo Kapu-Kapu, a cargo del Gabinete Estadal de Cultura en Caracas.
Viernes 16 de marzo
10:00 a 10:45 am: Taller expresión plástica titulado Río de colores, a cargo de Alejandra Hernández y Yurli Rondón; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y laRed de Bibliotecas Públicas.
11:00 a 11:45 am: Taller de escritura creativa, a cargo de Javier Naranjo (Colombia); por parte del Centro Nacional del Libro (CENAL).
12:00 a 12: 45 pm: Taller titulado Crea tu acuario, a cargo de Grecia Hernández y Tatiana Wiedeman; por parte del Museo de Ciencias.
1:00 a 1:45 pm: Lecturas dramatizadas. A cargo de Laura Antillano, William Osuna y Álvaro Trujillo; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45 pm: Taller de papel artesanal, a cargo de María Miranda y Amelia Rojas; por parte del Museo Arturo Michelena.
3:00 a 3:45 pm: Taller de animación a la lectura titulado Ilustrando los cuentos, a cargo de Rosana Farías y Carmen Salvador, por parte del Banco del Libro.
4:00 a 04:45 pm: Taller de creación literaria titulado La hojita suelta, a cargo de Lidia Ana Meriño Hernández (Cuba). Centro Nacional del Libro (CENAL).
Sábado 17 de marzo
10:00 a 10:45 am: Juegos y juguetes tradicionales de Ayer y hoy, a cargo de Diana Gómez, Patricia Ulloa y Gabriela Martínez; por parte del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC).
11:00 a 11:45 am: Taller: titulado Una canoa de cuentos, Escritura creativa y encuadernación artesanal, a cargo de Elena Ramírez y Maryuri Goicochea; por parte de la Biblioteca Nacional de Venezuela y la Red de Bibliotecas Públicas.
12:00 a 12:45 pm: Presentación de la Revista Infantil; por parte de la Defensoría del Pueblo.
1:00 a 1:45 pm: Cátedra Viva con el escritor de Literatura Infantil Luiz Carlos Neves; por parte de la Fundación Casa del Artista.
2:00 a 2:45 pm: Juegos teatrales, a cargo de Arturo Mariño; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
3:00 a 3:45 pm: Recital de poesía infantil, a cargo de Irene Yánez; por parte del Gabinete Estadal de Cultura en Caracas.
4:00 a 4:45 pm: Proyección de Micros de Walter Tournier, Cuenta cuentos: La noche de las estrellas; por parte de la Fundación Cinemateca Nacional.
Domingo 18 de marzo
10:00 a 10:45 am: Adivina adivinador, a cargo de Gabriela Martínez, Nélida Resquiz y Diana Gómez.; por parte del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC).
11:00 a 11:45 am: Taller sobre elaboración de infografías de plantas y animales, a cargo de César Mosquera; por parte de el diario Correo del Orinoco.
12:00 a 12:45 pm: Taller sobre Derecho al buen trato; por parte de la Defensoría del Pueblo.
1:00 a 1:45 pm: Taller sobre Elaboración de instrumentos musicales; a cargo de Arturo Mariño; por parte de la Fundación Editorial El perro y la rana.
2:00 a 2:45 pm: Festival Infantil Miguel Vicente Pata Caliente, a cargo de Flor Martínez; por parte de FUNDARTE.
3:00 a 3:45 pm: Proyección de Micros Walter Toruner / Corto Plumíferos / Aventuras voladoras /Cuenta cuentos; por parte de laFundación Cinemateca Nacional.
4:00 a 4:45 pm: Taller de Muñecas de Trapo; por parte de FUNDARTE.
5:00 a 5:45 pm: Homenaje a Zobeyda la Muñequera a cargo de Poetas, cuenta cuentos, decimistas y juglares; por parte del Centro Nacional del Libro (CENAL).

sábado, 25 de febrero de 2012

Febrero en el Corazón (crónica testimonial del 27F)


Febrero en el corazón.*


Alguien tenía que quedarse a redactar los epitafios
Alguien tenía la necesidad de traducir el mundo en llanto…
Alguien tenía que poder a una hora imprecisa
Seguir tuteándose amorosamente con los muertos”
Gonzalo Ramírez


La memoria no se talla con un buril, ni se amolda en un torno de pedales, tampoco una tejedora acuña los hilos que la componen. Algunos recuerdos no son cuentos ejemplares ni clásicos de la literatura ni se embullen dentro de la semiótica de Eco. Están cargados de ira, de tristeza, de frustraciones lejanas, que nos han permitido levantarnos. Perduran en nosotros no para consagrarnos en la escritura sino para salvaguardar los momentos en los que se construye la historia de un país y si alguna vez se llegan a escribir habrán sido escritos para preservar la memoria no para pasar por los laboratorios la crítica.
Cuando uno tiene diecinueve años es cierto que se tiene la vitalidad suficiente para comerse al mundo de tres bocados, pero la inexperiencia, las expectativas, los sueños frustrados antes de dar el primer paso, muchas veces, permiten que sea el mundo el que nos devore. Cuando uno cumple dieciocho los padres, los tíos, los abuelos, le dicen a uno que ya uno se ha convertido en todo un hombre, que es dueño de sus pasos y de sus responsabilidades, que si por alguna razón se ha dejado de estudiar se debe buscar algún trabajo que contribuya a engordar la despensa de los alimentos.
Pero resulta que uno tiene diecinueve años y es el año de 1989 y un presidente acaba de coronarse en su país y toma el poder cual Miss Universo y prepara una fiesta enorme donde el único que no pudo asistir fue Juan Pablo II. Claro que vinieron todos los de un lado y los de otro. Esa fue la única vez que vi a Fidel y cuando al día siguiente vi su foto en el diario 2001 entendía menos, yo un adolescente, ñángara, con ganas de acabar con la Asamblea legislativa y con sus diputados, que había votado por Raúl Esté para liberar a unos presos políticos, estaba bastante confundido con la fiesta y el bacanal.
Al tipo lo coronaron y hubo lágrimas y la gente decía con los adecos siempre se vive mejor. Creo que no pasaron quince días, no lo recuerdo bien y la verdad no he tenido tiempo de ir a la hemeroteca. Lo cierto es que el hombre universo, obligado, transado y comprado por los norteamericanos y la burguesía venezolana dio su segundo debut con una serie de medidas que si no me equivoco hoy, casi veinte años después, le llamaron el paquete
Este pueblo, acostumbrado a las medidas populistas, a su plancha de zinc, a su pote de lactovisoy y a su telenovela, donde lo único malo que pasa, le pasa a las mujeres de la telenovela, que se enamoran mal pero el llanto siempre les garantiza un vestido blanco, se quedaba sin sueños. Míster Universo declaró aumento de gasolina, que para un país petrolero como este era un abuso, una estafa, una especulación. Mucha gente que voto por él, quería pan y circo pero este señor, como bien recuerdo, pedía sacrificio y esfuerzo y la gente no lograba descifrar la relación entre el esfuerzo que este hombrecito pedía a la gente y el esfuerzo que la gente vio hacer a todos los invitados del planeta el día de la coronación, tomando dieciocho años, durmiendo en las Suites del Hilton, bañándose en Los Roques. Claro que yo entendía un poquito, algo, para eso uno estaba en una célula y que clandestina, para eso uno se había reunido con los curas jesuitas y con los benedictinos de San José del Ávila, para eso uno había decidido a los doce años que uno quería ser del Frente Farabundo Martín o del M -19
Pero la gente que estaba comenzado a entender, la misma que asistió a las urnas de votación creyendo depositar una esperanza entendió que había depositado su condena.
Que vivan los estudiantes jardín de nuestra alegría… había escuchado cantar a mercedes y por eso cada vez que, primero en el Liceo Lino Gallardo y luego en Las Tres Gracias de la UCV, me calzaba una capucha, lo hacía pensando que cada piedra lanzada era una bala contra el imperio.
Yo era un militante de la revolución, de un partido que no vale la pena reseñar en estas líneas, pero que en ese momento era mi alternativa. Ellos eran cinco gatos y yo un ratón de bibliotecas tolerado por su jauría.
Ellos organizaban conmigo colectas para los heroicos guerrilleros de su frente, para las movilizaciones, para la propaganda. Ellos eran un grupo que tenía varios hombres en las montañas y casi el mismo grupo de hombres en el Cuartel San Carlos como presos políticos.
Cuando esto pasó ya Douglas se había pacificado, ya el PRV había desaparecido ya la digepol y la Disip habían ejecutado las masacres de Cantaura, de Yumare y de El Amparo. Demasiada sangre derramada y pocos culpables.
Muchos saben pero pocos reseñan que en Guarenas comenzó la cosa,
No, yo no soy de Guarenas, siempre viví en la pastora, en una casa sembrada en el Ávila, rodeada de mangos, aguacates, motos y muchos carajitos que no paraban de gritar entre sus juegos por ese laberinto que forman los callejones
Pero lo pastoreño no quita lo cortes
Yo estaba muy arrecho con lo del gocho pal ochenta y ocho, lo de Ismenia pal sesenta y nueve y lo de Carlos Andrés hasta el noventas y tres y ojo que yo no era copeyano ni mucho menos estaba conmovido, porque un tigre se hubiera ido a pasar una noche en un rancho caraqueño para igualmente salir derrotado en las boletas. Que boleta.
En ese tiempo yo no estaba estudiando. Lo mío era el teatro y el grupo de payasos populares, que nos salvábamos, porque un enano que después termino siendo antropólogo para que no lo siguieran estudiando a él, se ganaba la carcajada de los presentes. Lo mío también era la música, me la pasaba con un grupo de muchachos entrándole a un cuatro, a unas tamboras, cantando parrandas, fulias y aguinaldos por esos callejones.
Uno tenia una alegría que le hacía sombra a las tristezas, uno sabia que iba a llegar el momento de echarse plomo con el gobierno. Uno pensaba que podía salir en una foto como los mártires de yumare o que le podían incendiar los pulmones como a los camaradas de Cantaura. Al final todos éramos camaradas.
Pero uno tenia que dar un paso fuerte y vuelvo y repito que la cosa comenzó por Guarenas. Lo primero fue el discurso del gocho casicalvo, sus medidas y el aumento de la gasolina. Allí comenzaron a engrisarce las guirnaldas de su coronación. Después fue lo del aumento del pasaje. Todos sabíamos que cuando se anunciaba aumento del pasaje se anunciaba aumento de la carne, el arroz, las sardinas, el papel toalet, el pan, la margarina, la jugada mínima y siempre los estudiantes salían a protestar.
Comenzaron a trancar la cosa en Menca de Leoni y Guarenas comenzó a arder y ardió para que ardiera todo el país.
Recuerdo que esa mañana del veintisiete de febrero de 1989, Leonardo me fue a buscar a la casa y nos fuimos con Picardito y Rubén hasta el cafetín de economía.
La vaina se estaba calentando y los doce del patíbulo ya estaban en el frente de batalla con sus molotov y sus piedras apostando a tomar el poder o por lo menos a partirle la cabeza a algún casco blanco
Nosotros llegamos nos cambiamos de ropa y nos encapuchamos. Allí nos dieron una botellita con vinagre para las lacrimógenas y nos fuimos a librar esa batalla, como dice Richard Leal “El Quimiquito”, de piedras contra balas
La policía ese día no estuvo como los días anteriores. Nos echaron perdigones y lacrimógenas como hasta las tres de la tarde pero no había muchos policías
A Yulimar Reyes la habían entrevistado a eso de las diez de la mañana y caracas era un infierno de almas desbocadas por la ira que producía tanta desesperanza: el acaparamiento, el aumento del pasaje, el aumento de la gasolina.
Al final la propia gente decidió darse su circo.
Recuerdo que nos movimos por varios puntos. Primero en las tres gracias y después nos movilizamos hacia jardín botánico. Allí, la cosa estaba más fea
Yo me fui hacia delante con otros encapuchados y cegato como era y como lo sigo siendo tenía que esperar a que me dieran la señal porque si no me tocaba acercarme demasiado
En ese momento decidí acercarme más de la cuenta y fui recibido por una ráfaga de balas. Esos no eran perdigones, eran tiros de un 38 Especial Smith & Weashon, que caían sobre el grupo de encapuchados. Uno de los nuestros fue herido en una pierna y nos tocó arrastrarlo hasta la cabina de los vigilantes donde los bomberos de “El clínico” le prestaron primeros auxilios
La cosa estaba demasiado caliente. Nos llegaron noticias de que estaban saqueando en Guarenas y saqueo era una palabra que yo había escuchado en las marchas y que alguna vez ejecuté en una tienda de franelas. Saqueo era una palabra muy dura que a partir de ese momento se iba a convertir en una palabra dolorosa no solo para mí sino para la gran mayoría de los habitantes de este territorio.
Si siguen los aumentos saqueo popular.
Si asesinan al pueblo saqueo popular.
Si aumentan el pasaje saqueo popular.
Si el pueblo pasa hambre saqueo popular.
Después que resolvimos lo del tiroteado, comenzaron a acabarse las municiones, estábamos agotados y no teníamos ojos ni pulmones. Los doce del patíbulo tomaron un camión de pollos beneficiados y nos los repartimos entre los encapuchados, los bomberos y algunos obreros y vigilantes que nos acompañaban.
No se había desarrollado la fiesta de los pollos cuando llamó el catire para decir que habían herido a Yulimar y que la traían para el hospital clínico. Supimos que la cosa estaba fuerte en la calle y entendimos que pronto debíamos evacuar la universidad. Después de la noticia de Yuli, se nos fue cayendo la moral poquito a poquito. Teníamos un presentimiento oscuro y todo se hizo silencio.
No pasó una hora y el llanto fue la orden para todos. Yulimar había sido asesinada por un vil casco blanco, que por un salario mínimo, ejercía la justicia del exterminio a la esperanza, a los sueños, a la posibilidad de construir un país con justicia social para los desposeídos, para los sin justicia, para los de arriba, los del cerro.
Esa primera muerte juvenil, estudiante, futurista, muerte de inocencia utópica, de los revolucionarios universitarios. Esa primera muerte de los que soñamos con ser profesionales para transformar muestro país en un mejor país. Acababa de apagar un lucero y se encendieron miles de hogueras que fueron a decirle a Gochicalvo que si se trataba de convertirlos en pobres a cucharadas ellos decretaban el caos.
La sangre de Yulimar, el precio de la gasolina y el engaño del gochicalvo. Desataron la ira de la gente. La gente decidió tomar por sus propias manos la justicia. La gente soñó y en ese sueño se apropió de cocinas, neveras, lavadoras, latas de sardina y potes de cloro. Los jóvenes se apoderaron de los frascos de licores y cuando abrieron los depósitos apareció el café la azúcar la harina y el aceite que se habían convertido en productos en peligro de extinción y revelamos que los señores de los abastos acaparaban productos para subirlos de precio y la gente tomo esos productos, pero también tomo las vitrinas, los muebles, las cajas registradoras y por cosas del diablo los mismos casco blanco que asesinaron a yuli comenzaron a derribar las santamarías con sus motos para que la gente hiciera fiesta y los organizaron en colas y les dijeron que si no había orden iba a ver plomo y después esos casco blanco esperaban a los niños a las señoras y a los hombres que iban llegando a su casa con un tobo lleno de salsa de tomate y esponjas scoth britte y se las quitaban y se les metían a los ranchos y les robaban también los televisores. Y el que no entregaba la mercancía le daban plomo como le habían dado plomo a yuli y el que se les alzaba le daban plomo y si por alguna razón ellos veían a un grupo de gente en una tienda de electrodomésticos tratando de saquear un televisor para poder ver sus telenovelas o un minicomponente para escuchar mejor sus carreras de caballo, esos casco blanco, los mismos que asesinaron a Yuli, los mismos que robaban a las saqueadores en las esquinas, llegaban disparando para que la gente desalojara los locales y ellos luego poder robarse todo lo que querían y cuando disparaban mataban gente porque ellos eran parte del vandalismo
Gochicalvo se quedo callado y Venevisión, RCTV y VTV comenzaron a transmitir los saqueos de caracas y a partir de ese momento el saqueo comenzó a ser nacional y la gente saqueaba abastos, bodegas carnicerías, panaderías, zapaterías, chucherías, mondonguerías. Y fue todo una apología a los saqueos.
El gochicalvo trató de hablar y no pudo, sus ministros trataron de hablar y no pudieron…

Llegaron los criminales por las calles y avenidas
Matando gente en los barrios dejando al pueblo sin vida”
Luis "Beto" Ochoa
Le dieron la tarea a un general de centroderecha, formado en la escuela de las américas, que era ministro del gochicalvo y de sus intereses, no del país.
Gatillo Allegro quedo registrado para la historia como el general ministro de defensa que aplicó el plan Ávila en los sucesos de febrero de 1989.
Al país después de la fiestas de las botellas de salsa inglesa y mayonesa, después del festín de las sardinas y los diablitos, después de la delicadeza del cloro y el jabón azul, le tocaba ahora resistir el hecho más sangriento de los últimos tiempos de su historia. Yo no recuerdo un derramamiento de sangre tan vil, ni una masacre tan abominable como esa.
El gatillo sacó a las fuerzas armadas para la calle, las tanquetas, los proyectiles, los fusiles y a su ejército. Un grupo de soldados de todas las fuerzas, jóvenes todos, entre dieciocho y veintiún años, comandados por uno que otro teniente. Y el gatillo hizo un enroque con las guarniciones y los del norte se fueron al sur y viceversa y los de oriente a occidente y viceversa. La orden era que la gente estaba armada y ellos tenían que rescatar y preservar la democracia. Le dieron de comer pólvora para que ellos le dieran pólvora a la gente y desde ese momento todo fue muerte.
No hubo célula clandestina ni grupo de izquierda, ni insurgente, que orientaran, que coordinaran, que fueran la vanguardia de toda la gente que arrasó con bodegas, abastos, carnicerías, panaderías y no hubo Dios que doblegara a un ejército que disparó contra niños, ancianos y mujeres embarazadas.
Acusaron a la gente de violenta porque para ellos no era violencia el acaparamiento, el aumento del pasaje, el aumento de la gasolina, el engaño de las campañas electoreras, las planchas de zinc o el lactovisoy
Gochicalvo apareció cuando ya habían destruido toda la ciudad y llamó al orden e instauro un toque de queda, suspendió garantías y a partir de ese momento se legalizó el saqueo a la vida.
Todas las noches a partir de ese momento hubo ráfagas de bala. Yulimar estaba muerta y también en las avenidas de la ciudad, en la puerta de los abastos, en los apartamentos de el valle, coche y el 23 de enero, en las escaleras y callejones de Catia, Petare y el cementerio, estaban siendo asesinadas más de cinco mil personas por un grupo de soldaditos de plomo presos en su miedo
Gochicalvo y el gatillo tenían que tapar el caos que estaban generando y recuerdo que los camiones del aseo recogían a los muertos y los fueron depositando unos encima de otros en el sector La Peste del Cementerio General del Sur.
Recuerdo que dentro de los muertos de Petare había un camarada de la célula y un amigo que había sido payaso con nosotros murió en los jardines del valle. Pedro Mosquitón, que en paz descanse, me narró días después como habían acribillado a un grupo de mujeres que hacían una cola en un abasto en coche
Yo sentía que se estaba muriendo el país, yo estaba viviendo en un país condenado a la tristeza, al terror, al abuso de su propio ejército
Yo, que había estrellado mis piedras ante unos cascos blanco días antes., estaba rodeado de militares que, bien sabía, no dudarían es dispararle a lo que fuera.
Nos costó demasiado sobreponernos a tanta muerte, a tanto atropello, a tanto abuso.
Los que estábamos en células entendimos que no éramos vanguardia de nadie, que cuando los pueblos se levantan puede pasar lo que sea, que no hay decreto que imponga directrices.
Era necesario trabajar más cerca de la gente, con la gente.
Un graffiti en una pared, una patrulla incendiada, doce bombas molotov, no transforman un país, sólo calman la angustia de un grupo de jóvenes inquietos.
Entendimos que cualquiera puede tomar la dirección si no hay trabajo de hormiguitas y que la gente estaba por encima de nosotros. Que había que tener varias opciones.
Muchos meses después, cuando gochicalvo se sintió más seguro, creo, restablecieron las garantías, a mi no se me quitó del cuerpo la sensación de la muerte y entre La Vega y el 23 de enero, nos comenzamos a reunir un grupo de músicos que hicimos una cantata para denunciar los abusos del ejército. Se hicieron guardias nocturnas en La Peste para que no desaparecieran a los muertos y salieron madres reclamando a sus hijos
El gatillo dijo que solo eran doscientos sesenta y nueve muertos, nosotros calculamos diez mil en todo el país y la consigna fue denunciar y denunciar pero no, no había respuestas, del otro lado todo fue ignorarnos y silencio
Y cada vez que estábamos en las calles nos mandaban a un comando de la GN
El gordo Edgar, Luís Luna, Alejandrina, Ricardo, Beto e Indira junto conmigo y muchos artistas plásticos, músicos y gente de teatro, dejamos las piedras y comenzamos a disparar canciones, poemas, performances, ante tanto atropello y Gochicalvo se sentía indestructible. Nosotros decidimos apostar al tiempo y el gordo Edgar desarrolló a los Caribes de Itagua en La Vega, Alejandrina se fajó junto a la Esquina del Callejón y Luis Luna con la cantata y Ricardo en los cueros e Indira con la radio, el cine y los títeres fuimos llenando algunos barrios de alegría y de esperanza y nosotros también comenzamos a respirar mejor (esta crónica continuará)

miércoles, 8 de febrero de 2012

4 Poemas al 4 F (varios autores)



Tanques en la calle

                                                                                    Stand on your feet
                                                                   Inner fear: your worst enemy
                                                                                                  Sepultura

                                          Traidora impotencia ante esa historia que se
                                  jugaba y vivía fuera de mí, lejos de mis decisiones
                                                                                            Ramón Bravo



Yo también nací un 35 de enero
12 años antes
ahora despuntaban los ‘90s
la equis
jugábamos el Battle City de Nintendo
un tanque, dos tanques, tres
teleatractivos
durante la tormenta del desierto
cuántos tanques de guerra
artillados, fortachones, indolentes
cuatro tanques, cinco tanques, seis
de variados modelos, colores, sabores
a plomo, a agua, a represión
divertimentos para el marine interno
dentro del tanque, dentro de nosotros
y escuchamos
Chaos A.D., tanks on the street
confronting police, bleeding the plebs
y un trabajador con su bolsa de mercado
confrontaba los tanques
manera inédita de jugar Battle City
y seguíamos disparando
siete, ocho, nueve tanques
jugando Battle City y protegiendo el ÁGUILA
destruyéndolo todo
sabíamos que tener un tanque era tener poder
pero nos habían borrado el poder del glosario
Chaos A.D., army in siege
total alarm, I'm sick of this
diez tanques, once
descarado tanque escurridizo
y el plebeyo intentaba domar la blindada bestia
(Rage Against The Machine)
como si de un caballo se tratase
luego el tanque ya no era tanque
de arma de felpa, carrusel de asedio
alguien lo convirtió en herramienta
hoz de pólvora
el tanque era ahora una bestia domada.

Se puso de nuestro triste y rabioso lado
porque vio que éramos unos perdedores
eran los ‘90s de Kurt Cobain
Jeremy se suicidaba en la escuela
Lo Imperdonable, Las Rejas del Cementerio
doce tanques, trece tanques, catorce
el tanque domado, el alterado, el real
seguía en la calle
pero ya no estábamos en su ojo
giró su falo humeante y proclamó
“he decidido ir con ustedes,
rehúsense y resistan”
quince tanques y jugar Battle City era otra cosa
para el tonto púber
oía Collective Soul, primero Shine,
luego The world I know y
el suicida no se arrojaba
el tanque también había ascendido
más que sólo escaleras
ya era ariete tocando a la puerta
(El idiota de Axl Rose versionaba a Dylan)
“¿duerme usted, señor presidente?”
ya no más nostálgico panfleto
se oía un grito de dolor y furia
silbaba en los oídos una fecha
para aquella genuina obstinación
Mantengan sus posiciones
El miedo es su peor enemigo

Isaac Morales Fernández
(Miranda. Escritor. Fundador del Grupo Literario ¿al vacío…? y el Colectivo Editorial VENceremos de los Valles del Tuy. 1980)





Parido Canto

Disminuía la mañana
provocada por el auspicio de un sol crispado
atento a la que va a ocurrir
Es cuatro de febrero de uno nueve nueve dos
la casa es espacio cotidiano de costumbres
es café ya está servido
Alex y Adrían alzaron ya sus bultos
y antes que yo
se adelantan a la escuela
los bendigo e invoco a Dios
para encaminar sus pasos al maestro de escuela
que hurga en la sobrevivencia
el que lleva esperanza en donde anide la pobreza
el que lleva alimento a la casa del hambre
el que no puede caer
el que inventa

ellos mis hijos
no habían llegado aún al cruce de la esquina
cuando encontraron la noticia

Papá papá no hay clases
los bolivarianos tomaron el cielo

sueño blanco y negro
donde se adelantaba
como los broncos surcaban las nubes con torpeza
de aves regordas

cinta dando saltos en el proyector de un viejo cinema frío

canto por ahora
las bombas bobas que jamás estallaron
los pilotos de f16 con licencia de 2da
los generales sin tropa
los policías enlatados
disparando su arrechera a las vidrieras

El pueblo fue entonces
confusión tiempo
en fe esperanza trueno
sobre el sol del día

Se rinde el comandante
de nuevo el miedo teje corredores de sombra

Sobre el hambre todos se resignan
la carroña blanca y verde se mantiene
un lustro agobio de la eternidad
y hoy más que ayer la lucha es un deber
un signo del hombre
que lleva inscrito en la memoria de su sangre
decapitación tortura muerte grito silenciado
que hoy es canto
parido canto que no retrocede

William Torrealba

William Torrealba Caracas 1959 Poeta, Docente, Licenciado en Educación con Post grado en Literatura Venezolana. Ha publicado Alcalís, (Premio “Cada día un libro”, del Ministerio de la Cultura. Alto Aliento y Después de la Noche. Sus poemas han sido publicados en diferentes Revistas del País. Participó en el Festival Mundial de Poesía de La Habana y en diversas ediciones del Festival Mundial de Poesía de Venezuela. Sus poemas han aparecido en las Antologías: Ciudad Satelite (1985), 70 poetas en Solidaridad con Irak, El Libano y Palestina, Esa Bolera es nuestra, Sistema Nacional de Imprentas, entre otras. Actualmente es subdirector académico del Liceo Andrés Bello de Caracas






No volverán sus pútridos verdes

(Poema a manera de Panfleto para el 4F)

Volvió febrero el 4F
a renovar el verde oliva
a saldar la deuda de los masacrados del 27F
y se alzaron fusiles en Caracas y Zulia
para cumplir un juramento milenario
que seguía haciendo ecos bajo un samán de güere

La gente entendía muy poco porque hacía apenas tres años
esos mismos uniformes verde oliva
los habían asfixiado
entre fuego de balas cañones desapariciones forzosas
fosas comunes del Valle Allegro

Un 27 de Febrero salió el pueblo en guarenas y caracas
a reclamar justicia y derechos humanos
y un ejercito de derecha de generales-burgueses-tarifados
tiñeron las calles de sangre desde el 28F
y fijaron en su historia
que la masacre era culpa de los pobres
y siguieron el reinado en sus palacios
e hicieron crecer el dolor entre las gentes

Ese día que asesinaron al pueblo
Deshonraron el verde oliva y al libertador
lo tenían secuestrado en una cajita de madera
por los alrededores del Panteón Nacional
y llamaron a los mios saqueadores, vándalos, hordas salvajes, pirijuanos

Pero no es simplemente cosa de uniforme
ni de hábito
por que la cosa va mas allá de la corteza
está en la savia

y debió pasar un tiempo para que florecieran nuevos olivos

Germinaron nuevos verdes
más cercanos a la tierra y a los barrios
y para hacerse escuchar tomaron el palacio
los asesinos huyeron como ratas
se refugiaron es sus televisoras
y planearon perpetuarse como bestias


Febrero llegaba nuevamente
para quedarse entre nosotros
y comenzó a dar frutos
y el verde nos mostró otros matices
y las calles se llenaron de otros rojos
ni de sangre ni de muertos

y Febrero entonó nuevos cantos
penetró en el cielo
y se apostó en las calles
volvió a bajar del cerro
y se metió en la escuela
realizó tres comidas asistió al teatro
y desmontó la prensa

Febrero se hizo de la ciudad y las avenidas
se expuso en los museos
y una nueva canción brotó como ópera prima
y nacieron mil bandas
y se lleno el stadium con un canto de goles
se conquistó el espacio
y ahora la poesía esta en la calle

y los malos creen que van a teñirnos nuevamente de sangre
con cuentos de caperucita
pero que equivocado están

por primera vez le tocó el turno al pueblo
y no volverán sus pútridos verdes

José Javier Sánchez




TU PALABRA DE FUEGO



Nunca fue más filosa y cortante

nunca, más luminosa y abierta

nunca viajó más rápido en el viento

para llegar puntual a todas partes

nunca fue más nuestra

más de todos

más calle

           monte

               selva, más páramo

                                           y océano



Nunca fue más tambor de combate

más táctica elevada

más suprema estrategia



                                        Tu palabra de fuego comandante



Gastón Fortis Silva